Filtrado por:

música


Tendencias:

heridos | día | padres | fiesta

×

diariolibre.com Dominicanos nominados en primera edición de Premios Tu Música Urbano

Fuente:diariolibre.com | 16/1/19 4:40:52 p. m.

El Alfa, Nene la Amenazzy, Cardi B, Leslie Grace, Natti Natasha y Romeo Santos son los artistas dominicanos nominados en la primera edición de los “Premios Tu Música Urbano”, donde el cantante puertorriqueño de madre dominicana Ozuna encabeza con 19 nominaciones.

La gala se celebrará el próximo 21 de marzo en Puerto Rico,

los trabajos del género urbano latino a nivel mundial, anunciaron los productores del evento.

Las 19 nominaciones de Ozuna son Artista Urbano Masculino, Artista del Año, Álbum del Año, cinco en Vídeo del Año, cuatro en Canción Pop Urbano, dos en Colaboración del Año, dos en Remix del Año, Canción del Año, Concierto del Año y Premio Humanitario del Año.

Las votaciones a Canción del Año, Concierto del Año y Premio Humanitario del Año serán hechas por los aficionados del género urbano a través de las plataformas móviles y web.

Seguido de Ozuna, están Bad Bunny con 14, y Wisin y Anuel AA, están empatados con 10, en la cita musical que se llevará a cabo en el Coliseo de Puerto Rico José M. Agrelot.

Asimismo, Daddy Yankee y Maluma ostentan nueve nominaciones, el dúo de Zion y Lennox, Nicky Jam y J Balvin están igualados con ocho, y Darell con 7.

Otros artistas nominados son Ricky Martin, Residente, Yandel, Becky G, Romeo Santos, Jennifer López, Natti Natasha, Farruko, Brytiago, Nio García, Casper Mágico, Lyanno, Cardi B y Alex Rose.

La selección de nominados se basó en las descargas, “streaming airplay”, seguidores y conciertos presentados por los artistas, principalmente en tarimas locales entre enero de 2018 y enero de 2019.

José “Pompi” Vallejo, uno de los coproductores de “Premios Tu Música Urbano”, resaltó en entrevista con Efe la justificación que finalmente se le dará a tanto los pioneros, como los exponentes de la nueva generación del reguetón, así como a los representantes del trap latino.

“Cuando comenzamos a hacer todo este movimiento, nos dimos cuenta que definitivamente el género ha estado liderando las listas de popularidad, ‘download’ y ‘streamings’ por más de 15 años”, dijo Vallejo, coproductor de la firma Mr. & Mrs. Entertainment.

Vallejo, a su vez, sostuvo que en la gala se entregarán 5 premios trayectoria a igual número de representantes del género urbano por su contribución a la industria, y un premio a otro miembro a quien le dedicarán los “Premios Tu Música Urbano”.

Unas 200 personas, entre periodistas -tanto locales y extranjeros- y comunicadores serán las encargadas de votar en las 21 categorías.

Las categorías son Artista Urbano Masculino, Artista Urbano Dúo o Grupo, Nuevo Artista Urbano Nacional, Artista Revelación Urbano Nacional, Canción Nacional del Año, Canción Pop Urbano, Artista Extranjero Masculino, Artista Extranjero Femenino, Canción Artista Extranjero, Vídeo Artista Extranjero y Productor Musical Urbano.

La lista la completan Compositor del Año, Canción del Año Dúo o Grupo, Artista del Año, Álbum del Año, Vídeo del Año, Canción Pop Urbano, Colaboración del Año, Remix del Año, Canción del Año, Concierto del Año y Premio Humanitario del Año.

Los demás premios serán otorgados de acuerdo con las votaciones de una selección de representantes de la prensa especializada, “influencers”, programadores de radio y otros recursos de la industria musical.

Gran parte de las estrellas nominadas estarán presente en la ceremonia y serán parte de las presentaciones en el llamado “Choliseo”.

Los artistas que ofrecerán sus respectivas actuaciones serán anunciados próximamente.

En sus inicios, el cadencioso ritmo del reguetón era conocido como “underground”, pero luego pasó a llamarse reguetón, que fusiona géneros del Caribe, como la salsa, el mambo, el dancehall y el reggae jamaiquino.

A pesar del enorme éxito del reguetón, el género también provocó cierta protesta social por la agresividad y el contenido sexual de sus letras, e incluso se llegó a exigir, con relativo éxito, la retirada de ciertos discos de las tiendas.

A pesar de esta limitación, los reguetoneros se unieron y cambiaron el estilo de sus canciones para que las personas de todas las edades las pudieran aceptar y proseguir resaltando el ritmo musical.

La producción del evento estará a cargo de Telemundo -que transmitirá la premiación en Puerto Rico y los Estados Unidos-, D Televisión Group y Mr & Mrs Entertainment.

La industria del género musical urbana produce 500 millones de dólares anuales, cuya cifra este año representó un 44% de incremento en el mercado musical de los Estados Unidos.

Este movimiento diariamente continúa aumentando a nivel digital, al lograr el 40% de los “streaming” (emisión en línea), el 54% de los “shares” (cuota de pantalla) de la música latina y el 30% de las descargas en el mercado de la música mundial.

Artista masculino urbano

– Ozuna

– Residente

– Daddy Yankee

– Nicky Jam

– Bad Bunny

– Anuel AA

– Wisin

– Yandel

– Farruko

Artista urbano dúo o grupo

– Zion & Lennox

– Wisin & Yandel

– Piso 21

– CNCO

– R.K.M y Ken-Y

– Alexis y Fido

Nuevo artista urbano nacional

– Brytiago

– Darell

– Bryant Myers

– Nio García

– Casper Mágico

– Miky Woodz

– Jon Z

Artista revelación urbano nacional

– Rauw Alejandro

– Lyanno

– Alex Rose

– Jay Cortez

– Rafa Pabón

– Myke Towers

Canción nacional del año

– A Solas – Lyanno & Lunay

– Asesina – Brytiago & Darell

– Toda Remix – Rauw Alejandro, Lyanno, Alex Rose

– Tarde – Rauw Alejandro & Rafa Pabón

– Confía – Juhn El All Star

– Darte – Alex Rose & Myke Towers

– Noche Loca – Oken, Myke Towers, Mora

– Ta to Gucci – Cauty & Rafa Pabón

Canción pop urbano

– Calma – Pedro Capó y Farruko

– Si Pudiera – Christian Daniel & Wisin

– Vaina Loca – Manuel Turizo & Ozuna

– Ya No Tiene Novio – Sebastián Yatra, Mau y Ricky

– Me Niego – Reik, Wisin, Ozuna

– Fiebre – Ricky Martin, Wisin & Yandel

– Imposible – Luis Fonsi & Ozuna

– Taki Taki – Selena Gómez, Cardi B, Ozuna, DJ Snake

Artista extranjero masculino

– Maluma

– El Alfa

– Manuel Turizo

– Amenazzy

– Sebastián Yatra

Artista extranjero femenino

– Natti Natasha

– Karol G

– Becky G

– Anitta

– Cazzu

– Cardi B

– Leslie Grace

Canción artista extranjero

– Maluma – El Préstamo

– Maluma – Mala Mía

– No es Justo – J Balvin, Zion & Lennox

– Sin Pijama – Becky G & Natti Natasha

– Suave – El Alfa

– I Like It– Cardi B, J Balvin, Bad Bunny

– Se Vuelve Loca – CNCO

– Mi Cama – Karol G

Video artista extranjero

– Malamente – Rosalía

– I Like It – Cardi B, J Balvin & Bad Bunny

– El Préstamo – Maluma

– Sin Pijama – Natti Natasha & Becky G

– Créeme – Karol G & Maluma

– Quién Sabe – Natti Natasha

– M
Fuente:diariolibre.com | 16/1/19 4:40:52 p. m.

Leer más Leer Menos

Ver las noticias filtradas por :

dominicanos | nominados | primera | edición | premios | música | urbano |




×

diariolibre.com Dominicanos nominados en primera edición de “Premios Tu Música Urbano”

Fuente:diariolibre.com | 16/1/19 12:26:44 p. m.

El Alfa, Nene la Amenazzy, Cardi B, Leslie Grace, Natti Natasha y Romeo Santos son los artistas dominicanos nominados en la primera edición de los “Premios Tu Música Urbano”, donde el cantante puertorriqueño de madre dominicana Ozuna encabeza con 19 nominaciones.

La gala se celebrará el próximo 21 de marzo en Puerto Rico,

los trabajos del género urbano latino a nivel mundial, anunciaron los productores del evento.

Las 19 nominaciones de Ozuna son Artista Urbano Masculino, Artista del Año, Álbum del Año, cinco en Vídeo del Año, cuatro en Canción Pop Urbano, dos en Colaboración del Año, dos en Remix del Año, Canción del Año, Concierto del Año y Premio Humanitario del Año.

Las votaciones a Canción del Año, Concierto del Año y Premio Humanitario del Año serán hechas por los aficionados del género urbano a través de las plataformas móviles y web.

Seguido de Ozuna, están Bad Bunny con 14, y Wisin y Anuel AA, están empatados con 10, en la cita musical que se llevará a cabo en el Coliseo de Puerto Rico José M. Agrelot.

Asimismo, Daddy Yankee y Maluma ostentan nueve nominaciones, el dúo de Zion y Lennox, Nicky Jam y J Balvin están igualados con ocho, y Darell con 7.

Otros artistas nominados son Ricky Martin, Residente, Yandel, Becky G, Romeo Santos, Jennifer López, Natti Natasha, Farruko, Brytiago, Nio García, Casper Mágico, Lyanno, Cardi B y Alex Rose.

La selección de nominados se basó en las descargas, “streaming airplay”, seguidores y conciertos presentados por los artistas, principalmente en tarimas locales entre enero de 2018 y enero de 2019.

José “Pompi” Vallejo, uno de los coproductores de “Premios Tu Música Urbano”, resaltó en entrevista con Efe la justificación que finalmente se le dará a tanto los pioneros, como los exponentes de la nueva generación del reguetón, así como a los representantes del trap latino.

“Cuando comenzamos a hacer todo este movimiento, nos dimos cuenta que definitivamente el género ha estado liderando las listas de popularidad, ‘download’ y ‘streamings’ por más de 15 años”, dijo Vallejo, coproductor de la firma Mr. & Mrs. Entertainment.

Vallejo, a su vez, sostuvo que en la gala se entregarán 5 premios trayectoria a igual número de representantes del género urbano por su contribución a la industria, y un premio a otro miembro a quien le dedicarán los “Premios Tu Música Urbano”.

Unas 200 personas, entre periodistas -tanto locales y extranjeros- y comunicadores serán las encargadas de votar en las 21 categorías.

Las categorías son Artista Urbano Masculino, Artista Urbano Dúo o Grupo, Nuevo Artista Urbano Nacional, Artista Revelación Urbano Nacional, Canción Nacional del Año, Canción Pop Urbano, Artista Extranjero Masculino, Artista Extranjero Femenino, Canción Artista Extranjero, Vídeo Artista Extranjero y Productor Musical Urbano.

La lista la completan Compositor del Año, Canción del Año Dúo o Grupo, Artista del Año, Álbum del Año, Vídeo del Año, Canción Pop Urbano, Colaboración del Año, Remix del Año, Canción del Año, Concierto del Año y Premio Humanitario del Año.

Los demás premios serán otorgados de acuerdo con las votaciones de una selección de representantes de la prensa especializada, “influencers”, programadores de radio y otros recursos de la industria musical.

Gran parte de las estrellas nominadas estarán presente en la ceremonia y serán parte de las presentaciones en el llamado “Choliseo”.

Los artistas que ofrecerán sus respectivas actuaciones serán anunciados próximamente.

En sus inicios, el cadencioso ritmo del reguetón era conocido como “underground”, pero luego pasó a llamarse reguetón, que fusiona géneros del Caribe, como la salsa, el mambo, el dancehall y el reggae jamaiquino.

A pesar del enorme éxito del reguetón, el género también provocó cierta protesta social por la agresividad y el contenido sexual de sus letras, e incluso se llegó a exigir, con relativo éxito, la retirada de ciertos discos de las tiendas.

A pesar de esta limitación, los reguetoneros se unieron y cambiaron el estilo de sus canciones para que las personas de todas las edades las pudieran aceptar y proseguir resaltando el ritmo musical.

La producción del evento estará a cargo de Telemundo -que transmitirá la premiación en Puerto Rico y los Estados Unidos-, D Televisión Group y Mr & Mrs Entertainment.

La industria del género musical urbana produce 500 millones de dólares anuales, cuya cifra este año representó un 44% de incremento en el mercado musical de los Estados Unidos.

Este movimiento diariamente continúa aumentando a nivel digital, al lograr el 40% de los “streaming” (emisión en línea), el 54% de los “shares” (cuota de pantalla) de la música latina y el 30% de las descargas en el mercado de la música mundial.

Artista masculino urbano

– Ozuna

– Residente

– Daddy Yankee

– Nicky Jam

– Bad Bunny

– Anuel AA

– Wisin

– Yandel

– Farruko

Artista urbano dúo o grupo

– Zion & Lennox

– Wisin & Yandel

– Piso 21

– CNCO

– R.K.M y Ken-Y

– Alexis y Fido

Nuevo artista urbano nacional

– Brytiago

– Darell

– Bryant Myers

– Nio García

– Casper Mágico

– Miky Woodz

– Jon Z

Artista revelación urbano nacional

– Rauw Alejandro

– Lyanno

– Alex Rose

– Jay Cortez

– Rafa Pabón

– Myke Towers

Canción nacional del año

– A Solas – Lyanno & Lunay

– Asesina – Brytiago & Darell

– Toda Remix – Rauw Alejandro, Lyanno, Alex Rose

– Tarde – Rauw Alejandro & Rafa Pabón

– Confía – Juhn El All Star

– Darte – Alex Rose & Myke Towers

– Noche Loca – Oken, Myke Towers, Mora

– Ta to Gucci – Cauty & Rafa Pabón

Canción pop urbano

– Calma – Pedro Capó y Farruko

– Si Pudiera – Christian Daniel & Wisin

– Vaina Loca – Manuel Turizo & Ozuna

– Ya No Tiene Novio – Sebastián Yatra, Mau y Ricky

– Me Niego – Reik, Wisin, Ozuna

– Fiebre – Ricky Martin, Wisin & Yandel

– Imposible – Luis Fonsi & Ozuna

– Taki Taki – Selena Gómez, Cardi B, Ozuna, DJ Snake

Artista extranjero masculino

– Maluma

– El Alfa

– Manuel Turizo

– Amenazzy

– Sebastián Yatra

Artista extranjero femenino

– Natti Natasha

– Karol G

– Becky G

– Anitta

– Cazzu

– Cardi B

– Leslie Grace

Canción artista extranjero

– Maluma – El Préstamo

– Maluma – Mala Mía

– No es Justo – J Balvin, Zion & Lennox

– Sin Pijama – Becky G & Natti Natasha

– Suave – El Alfa

– I Like It– Cardi B, J Balvin, Bad Bunny

– Se Vuelve Loca – CNCO

– Mi Cama – Karol G

Video artista extranjero

– Malamente – Rosalía

– I Like It – Cardi B, J Balvin & Bad Bunny

– El Préstamo – Maluma

– Sin Pijama – Natti Natasha & Becky G

– Créeme – Karol G & Maluma

– Quién Sabe – Natti Natasha

Fuente:diariolibre.com | 16/1/19 12:26:44 p. m.
Leer más Leer Menos

Ver las noticias filtradas por :

dominicanos | nominados | primera | edición | premios | música | urbano |




×

diariolibre.com José Duluc asegura que música urbana es de juguete, carente de contenido

Fuente:diariolibre.com | 15/1/19 12:00:00 a. m.

Duluc da título al disco recopilatorio que acaba de estrenar el cantante, folklorista y compositor José Duluc de las manos de la Fundación Cofradía que dirige el folklorista y gestor cultural Roldán Mármol.

En una visita a la redacción de DL, el artista que acumula un largo trayecto en la música alternativa, reveló que el año comienza

por buenos senderos y aspira más adelante a protagonizar un concierto en un gran escenario de la capital.

“Estamos promocionando un trabajo con piezas elogiadas internacionalmente. Experimentos musicales siempre vinculados a nuestras raíces es lo que siempre ha caracterizado mi puesta en escena y ahora lo recopilamos en un disco físico, pero que también estará en las plataformas digitaless. Pero, además, incluimos, por ejemplo ‘La mano partía’, una canción nueva, ‘El animal’”, contó.

El caminante, Pura candela, El botao, Sigue ahí, Congo y Conga, Pegao de que, Oye muchacha, Madre tona, Carnaval para gozar o Cigua mamonera, son algunos de los títulos que le dan cuerpo a su disco.

“Yo siempre he explorado la música dominicana, nuevas armonías. Siempre he sido un investigador del folclor dominicano. Hemos estado explorando los estilos del folclor dominicano en el que hay, por ejemplos unos 25 estilos de tambores que nos permiten tener una cantidad inmensa de colores musicales. Parecería extraño. Hemos reconstruido piezas partiendo precisamente de ahí”, expresó al abundar sobre lo que ha plasmado en su álbum.

José Duluc fue bailarín del Ballet Folklórico de la UASD. Allí comenzó su viaje profesional del que no se ha apartado ni un momento. Formó pate de los grupo Palemba y Transporte Urbano y se convirtió el líder de Los Guerreros de Fue, Ga’Caribe y Domini-Can.

Cuando sacó Pánico, su primer disco se marchó a Japón porque su propuesta musical no tenía espacio en el país. Sin embargo hoy percibe un ambiente distinto que ha nacido con un nuevo público. “Distribuí mi disco a todas las emisoras y el único que me apoyaba era Rafael Corporán de los Santos en Radio Popular y en su programa de televisión... En ese momento pensé que valió la pena mantener la esperanza porque ahora con toda la modernidad, la música folklórica internacional va muy bien. No me he detenido de componer y ahora es una gran oportunidad para que la gente joven lo conozca”.

“Sé que en los años 70 y 80 había una efervescencia de la nueva canción. Le gustaba hasta el analfabeto, sin embargo creo que hubo un plan de las disqueras para detener su avance. Incluso alguno de ellos lo mataron. En el país el Grupo Convite fue el primero en marcar un camino en la nueva canción, de ahí vengo yo”.

Duluc recordó que el empresario disquero Bienvenido Rodríguez lo contrató, le hice una producción y nunca la sacó. “Ahora hay una cantidad de muchachos haciendo una música urbana que es de juguete por la estructura musical y su contenido. No hay un concepto que te va a mover las fibras espirituales, pero tiene mucho apoyo comercial, en detrimento de la música de contenido”, indicó al dejar claro que no tiene nada en contra de esa música, pero que merece mejor suerte.

Continuará su trabajo, pero sin olvidar que su música debe siempre tener una comunicación con el gran público, pero manteniendo su estilo. Recientemente grabó un disco junto a Paul Austerlitz con el que agotará una serie de presentaciones en Estados Unidos.


Fuente:diariolibre.com | 15/1/19 12:00:00 a. m.
Leer más Leer Menos

Ver las noticias filtradas por :

josé | duluc | asegura | música | urbana | juguete | carente | contenido |




×

noticiassin.com Ozuna encabeza nominaciones primera edición “Premios Tu Música Urbano”

Fuente:noticiassin.com | 15/1/19 3:41:13 p. m.

Las 19 nominaciones de Ozuna son Artista Urbano Masculino, Artista del Año, Álbum del Año, cinco en Vídeo del Año, cuatro en Canción Pop Urbano, dos en Colaboración del Año, dos en Remix del Año, Canción del Año, Concierto del Año y Premio Humanitario del Año.

La entrada Ozuna

encabeza nominaciones primera edición “Premios Tu Música Urbano” se publicó primero en Noticias SIN.


Fuente:noticiassin.com | 15/1/19 3:41:13 p. m.
Leer más Leer Menos

Ver las noticias filtradas por :

ozuna | encabeza | nominaciones | primera | edición | premios | música | urbano |




×

diariolibre.com José Duluc asegura que música urbana es de juguete, carente de contenido

Fuente:diariolibre.com | 15/1/19 12:00:00 a. m.

Duluc da título al disco recopilatorio que acaba de estrenar el cantante, folklorista y compositor José Duluc de las manos de la Fundación Cofradía que dirige el folklorista y gestor cultural Roldán Mármol.

En una visita a la redacción de DL, el artista que acumula un largo trayecto en la música alternativa, reveló que el año comienza

por buenos senderos y aspira más adelante a protagonizar un concierto en un gran escenario de la capital.

“Estamos promocionando un trabajo con piezas elogiadas internacionalmente. Experimentos musicales siempre vinculados a nuestras raíces es lo que siempre ha caracterizado mi puesta en escena y ahora lo recopilamos en un disco físico, pero que también estará en las plataformas digitaless. Pero, además, incluimos, por ejemplo ‘La mano partía’, una canción nueva, ‘El animal’”, contó.

El caminante, Pura candela, El botao, Sigue ahí, Congo y Conga, Pegao de que, Oye muchacha, Madre tona, Carnaval para gozar o Cigua mamonera, son algunos de los títulos que le dan cuerpo a su disco.

“Yo siempre he explorado la música dominicana, nuevas armonías. Siempre he sido un investigador del folclor dominicano. Hemos estado explorando los estilos del folclor dominicano en el que hay, por ejemplos unos 25 estilos de tambores que nos permiten tener una cantidad inmensa de colores musicales. Parecería extraño. Hemos reconstruido piezas partiendo precisamente de ahí”, expresó al abundar sobre lo que ha plasmado en su álbum.

José Duluc fue bailarín del Ballet Folklórico de la UASD. Allí comenzó su viaje profesional del que no se ha apartado ni un momento. Formó pate de los grupo Palemba y Transporte Urbano y se convirtió el líder de Los Guerreros de Fue, Ga’Caribe y Domini-Can.

Cuando sacó Pánico, su primer disco se marchó a Japón porque su propuesta musical no tenía espacio en el país. Sin embargo hoy percibe un ambiente distinto que ha nacido con un nuevo público. “Distribuí mi disco a todas las emisoras y el único que me apoyaba era Rafael Corporán de los Santos en Radio Popular y en su programa de televisión... En ese momento pensé que valió la pena mantener la esperanza porque ahora con toda la modernidad, la música folklórica internacional va muy bien. No me he detenido de componer y ahora es una gran oportunidad para que la gente joven lo conozca”.

“Sé que en los años 70 y 80 había una efervescencia de la nueva canción. Le gustaba hasta el analfabeto, sin embargo creo que hubo un plan de las disqueras para detener su avance. Incluso alguno de ellos lo mataron. En el país el Grupo Convite fue el primero en marcar un camino en la nueva canción, de ahí vengo yo”.

Duluc recordó que el empresario disquero Bienvenido Rodríguez lo contrató, le hice una producción y nunca la sacó. “Ahora hay una cantidad de muchachos haciendo una música urbana que es de juguete por la estructura musical y su contenido. No hay un concepto que te va a mover las fibras espirituales, pero tiene mucho apoyo comercial, en detrimento de la música de contenido”, indicó al dejar claro que no tiene nada en contra de esa música, pero que merece mejor suerte.

Continuará su trabajo, pero sin olvidar que su música debe siempre tener una comunicación con el gran público, pero manteniendo su estilo. Recientemente grabó un disco junto a Paul Austerlitz con el que agotará una serie de presentaciones en Estados Unidos.


Fuente:diariolibre.com | 15/1/19 12:00:00 a. m.
Leer más Leer Menos

Ver las noticias filtradas por :

josé | duluc | asegura | música | urbana | juguete | carente | contenido |




×

diariolibre.com Wilfrido Vargas será investido embajador cultural del Instituto Latino de la Música

Fuente:diariolibre.com | 13/1/19 11:12:47 a. m.

Con casi medio siglo de carrera, el reconocido cantante, músico y director de orquesta dominicano Wilfrido Vargas comienza una nueva etapa en su carrera, ahora como embajador cultural del Instituto Latino de la Música (ILM).

El próximo mes de febrero se realizará la investidura y entrega de la placa que lo acredita como tal, en fecha y lugar que serán

anunciados próximamente, informó la institución con sede en México y que preside Daniel Martín Subiaut.

Esta distinción ha sido recibida anteriormente por otras estrellas de la música tropical, como Oscar D´León y esta semana la recibirá el caballo mayor, Johnny Ventura, en una visita oficial - que comienza hoy- a la República Dominicana, de Daniel Martín Subiaut, junto a Edesio Alejandro, delegado regional para el Caribe del ILM.

El objetivo de esta visita, además de hacer la investidura, es establecer una sede del Instituto Latino de la Música en la República Dominicana, para aumentar el intercambio cultural entre los artistas de Iberoamérica. El delegado nacional será Julián Andrés Fernández.

Además de esta distinción, el maestro Wilfrido Vargas participará en el documental que realiza el ILM donde se recogen los eventos y artistas más importantes del siglo que ha durado la institución, dentro de la que se destaca una veintena de artistas, desde Pedro Infante y Agustín Lara, hasta Alejandro Sanz y Danny Rivera.

Más del instituto

El Instituto Latino de la Música fue fundado el 21 de febrero de 1921, en la Ciudad de México, pocos meses después del fin de la revolución mexicana como la sociedad civil que agrupó a los artistas más influyentes a nivel continental para expandir la cultura y el sano entretenimiento. En el presente, la institución es relanzada bajo una nueva administración, defendiendo sus nobles orígenes, honrando a los artistas que han dejado una huella cultural y brindando una plataforma para los nuevos artistas que requieren apoyo institucional.


Fuente:diariolibre.com | 13/1/19 11:12:47 a. m.
Leer más Leer Menos

Ver las noticias filtradas por :

wilfrido | vargas | será | investido | embajador | cultural | instituto | latino | música |




×

noticiassin.com Robbie Williams pone música a todo volumen para “atormentar” a Jimmy Page

Fuente:noticiassin.com | 14/1/19 4:39:30 p. m.

Los músicos, que viven uno al lado del otro en el barrio londinense de Holland Park, llevan desde hace cinco años envueltos en una batalla vecinal porque el cantante de Take that fue autorizado a hacer una piscina en su sótano, a la que Page se opone porque "podría dañar la estructura de su mansión gótica de 1875".

La entrada Robbie

Williams pone música a todo volumen para “atormentar” a Jimmy Page se publicó primero en Noticias SIN.


Fuente:noticiassin.com | 14/1/19 4:39:30 p. m.
Leer más Leer Menos

Ver las noticias filtradas por :

robbie | williams | pone | música | volumen | atormentar | jimmy | page |




×

diariolibre.com Banda KCT se abre paso en la música alternativa del Cibao

Fuente:diariolibre.com | 12/1/19 4:19:18 p. m.

La música alternativa sigue ganando adeptos. Este segmento de nuestra música ha llenado festivales y muchos de sus artistas han sido teloneros de figuras internacionales, como Riccie Oriach, quien abrió

la reciente entrega de Electric Paradise que organiza la Cervecería Nacional Dominicana (CND).

En la región del Cibao, específicamente en Santiago y La Vega, varios grupos se abrieron paso y han contado con el apoyo y la difusión de varias emisoras, además de presentarse en distintos espacios. Naturalmente, se han auxiliado de la tecnología y las plataformas digitales son su principal recurso para llegar más lejos.

KCT se fundó en el 2010 en la ciudad de La Vega y cuenta con la exquisita voz femenina de Oriana Padrón. Ellos promueven su primer EP “Hecho en Erredé”.

El grupo lo conforman Reagan Liriano en la programación, arreglos y percusión y Raúl Castillo en la guitarra y teclados, quienes vienen de participar en otros grupos alternativos. Luego de un tiempo integraron a Jorge Lulo (VJ y DJ) con quien habían estado en un proyecto anterior, con el norte bien definido, sumaron al polifacético Ricardo Almánzar (bajo/teclados) y la vocalista Oriana Padrón.

Conversamos con Reagan Liriano sobre este proyecto musical. ¿Por qué el nombre “Hecho en RD”? Reagan comenta que “Hecho en Erredé” describe lo autóctono:

“El nombre del EP pretende destacar que en nuestro país se hace música de calidad internacional con pocos recursos, queriendo resaltar el sazón criollo, es decir, somos una mezcla de música dominicana con otros sabores (música) de otras regiones del mundo”, refiere el músico y profesional de la comunicación a Diario Libre.

Ellos resaltan que KCT mezcla todas las influencias de sus integrantes, teniendo como base nuestros ritmos folclóricos y la música electrónica.

A ellos les ha costado proyectarse de manera masiva, pero no se arrepienten de mirar hacia lo alternativo. “Apostamos por lo alternativo y tradicional porque ambas han sido nuestras influencias musicales desde que comenzamos nuestra formación cómo músicos y como cibaeños. Desde pequeños podíamos disfrutar de Tatico Henríquez, Jhonny Ventura o un Fernando Villalona, como de Michael Jackson, Elvis, Nirvana, DJ Tiesto o Paul Oakenfold”.

Tienen algo que se hace notar en sus canciones, y es el acento cibaeño. Pero lo hacen a propósito: “Nos enorgullece la ‘i’ cibaeña y por eso le damos este color al interpretar nuestras canciones”.

El Cibao cuenta con músicos de gran trayectoria, KCT usa esa premisa para destacar que desde el interior del país viene lo bueno.

De esta manera, buscan incrementar el orgullo de hacer música con la influencia campesina. Así considera el productor Reagan Liriano: “Del campo a la ciudad queremos resaltar; que no somos de la gran urbe y que nos llegamos de orgullo de nacer en zonas rurales y suburbanas del país, aunque musicalmente tenemos influencias extranjeras”.

Ante la pregunta del nivel de aceptación de los alternativos en el Cibao, Liriano afirmó que la música alternativa goza de preferencia en toda la región, presentándose desde Food Fest hasta ferias provinciales.

Otros grupos que menciona son “Casabe Añejo” y Concon Quemao.

El grupo, desde sus inicios, ha contado con el apoyo de Estudio 97.9 FM en La Vega, una emisora de Radio Santa María.

Sin embargo, se necesita más acción: “Nos encantaría que más emisoras se sumaran a esta dinámica sin tener que recurrir al pago de payola”, expresó el también arreglista de la banda.

“En la radio tenemos a Estudio 97.9 FM, la emisora joven de Radio Santa María que siempre ha apostado por el apoyo a los talentos que no siempre se les abren las puertas a los medios, y eso vale muchísimo. Solo por tener calidad se interesen en pautar tú música y por estar fundamentada en buenos valores”.

Reagan Liriano valora la dedicación del padre José Victoriano Sj, director general de RSM con los jóvenes cultores de la música.

“Caramelito” (primer sencillo lanzado del grupo), Ohe Ohe, Ella, El Pary y Desde que te vi, canción realizada junto al artista urbano El Naci (oriundo de La Vega) son las canciones del primer EP de KCT Band.

Según Liriano, entre las producciones del material discográfico estuvieron él, Ariel Sánchez, José Luís Freitas y Carlos Fernández (El Orario). “Para las letras contamos con la participación de José Alejandro Bordas, autor de “Caramelito”, Gnomico y Ramón Frías, quienes fueron autores de los coros de la canción “Ella”.

Actualmente promueven El Pary con un vídeo lírico que se puede disfrutar en YouTube. Fue realizado por Mr. Lulo y VJ, y contó, además, con la colaboración de MakaKo Studio.

El miércoles 16 de enero tendrán su concierto lanzamiento en la Casa de la Cultura de La Vega, a las 7.30 de la noche.

De esa actuación, la banda pretende sacar material audiovisual para fines de promoción.

Por lo pronto, siguen trabajando en nuevas fusiones con buenas composiciones, para seguir aportando a la música alternativa dominicana.


Fuente:diariolibre.com | 12/1/19 4:19:18 p. m.
Leer más Leer Menos

Ver las noticias filtradas por :

banda | kct | abre | paso | música | alternativa | cibao |




×

diariolibre.com Wilfrido Vargas será investido embajador cultural del Instituto Latino de la Música

Fuente:diariolibre.com | 13/1/19 11:12:47 a. m.

Con casi medio siglo de carrera, el reconocido cantante, músico y director de orquesta dominicano Wilfrido Vargas comienza una nueva etapa en su carrera, ahora como embajador cultural del Instituto Latino de la Música (ILM).

El próximo mes de febrero se realizará la investidura y entrega de la placa que lo acredita como tal, en fecha y lugar que serán

anunciados próximamente, informó la institución con sede en México y que preside Daniel Martín Subiaut.

Esta distinción ha sido recibida anteriormente por otras estrellas de la música tropical, como Oscar D´León y esta semana la recibirá el caballo mayor, Johnny Ventura, en una visita oficial - que comienza hoy- a la República Dominicana, de Daniel Martín Subiaut, junto a Edesio Alejandro, delegado regional para el Caribe del ILM.

El objetivo de esta visita, además de hacer la investidura, es establecer una sede del Instituto Latino de la Música en la República Dominicana, para aumentar el intercambio cultural entre los artistas de Iberoamérica. El delegado nacional será Julián Andrés Fernández.

Además de esta distinción, el maestro Wilfrido Vargas participará en el documental que realiza el ILM donde se recogen los eventos y artistas más importantes del siglo que ha durado la institución, dentro de la que se destaca una veintena de artistas, desde Pedro Infante y Agustín Lara, hasta Alejandro Sanz y Danny Rivera.

Más del instituto

El Instituto Latino de la Música fue fundado el 21 de febrero de 1921, en la Ciudad de México, pocos meses después del fin de la revolución mexicana como la sociedad civil que agrupó a los artistas más influyentes a nivel continental para expandir la cultura y el sano entretenimiento. En el presente, la institución es relanzada bajo una nueva administración, defendiendo sus nobles orígenes, honrando a los artistas que han dejado una huella cultural y brindando una plataforma para los nuevos artistas que requieren apoyo institucional.


Fuente:diariolibre.com | 13/1/19 11:12:47 a. m.
Leer más Leer Menos

Ver las noticias filtradas por :

wilfrido | vargas | será | investido | embajador | cultural | instituto | latino | música |




×

diariolibre.com Wilfrido Vargas será investido embajador cultural del Instituto Latino de la Música

Fuente:diariolibre.com | 13/1/19 11:12:47 a. m.

Con casi medio siglo de carrera, el reconocido cantante, músico y director de orquesta dominicano Wilfrido Vargas comienza una nueva etapa en su carrera, ahora como embajador cultural del Instituto Latino de la Música (ILM).

El próximo mes de febrero se realizará la investidura y entrega de la placa que lo acredita como tal, en fecha y lugar que serán

anunciados próximamente, informó la institución con sede en México y que preside Daniel Martín Subiaut.

Esta distinción ha sido recibida anteriormente por otras estrellas de la música tropical, como Oscar D´León y esta semana la recibirá el caballo mayor, Johnny Ventura, en una visita oficial - que comienza hoy- a la República Dominicana, de Daniel Martín Subiaut, junto a Edesio Alejandro, delegado regional para el Caribe del ILM.

El objetivo de esta visita, además de hacer la investidura, es establecer una sede del Instituto Latino de la Música en la República Dominicana, para aumentar el intercambio cultural entre los artistas de Iberoamérica. El delegado nacional será Julián Andrés Fernández.

Además de esta distinción, el maestro Wilfrido Vargas participará en el documental que realiza el ILM donde se recogen los eventos y artistas más importantes del siglo que ha durado la institución, dentro de la que se destaca una veintena de artistas, desde Pedro Infante y Agustín Lara, hasta Alejandro Sanz y Danny Rivera.

Más del instituto

El Instituto Latino de la Música fue fundado el 21 de febrero de 1921, en la Ciudad de México, pocos meses después del fin de la revolución mexicana como la sociedad civil que agrupó a los artistas más influyentes a nivel continental para expandir la cultura y el sano entretenimiento. En el presente, la institución es relanzada bajo una nueva administración, defendiendo sus nobles orígenes, honrando a los artistas que han dejado una huella cultural y brindando una plataforma para los nuevos artistas que requieren apoyo institucional.


Fuente:diariolibre.com | 13/1/19 11:12:47 a. m.
Leer más Leer Menos

Ver las noticias filtradas por :

wilfrido | vargas | será | investido | embajador | cultural | instituto | latino | música |




×

diariolibre.com Elaine Lizardo: “Me fascina lo poderosa que puede ser la música”

Fuente:diariolibre.com | 11/1/19 4:38:41 p. m.

Componer música para dar vida a las historias que vemos en el cine y los comerciales es parte de la labor de esta joven compositora dominicana que ya ha acumulado algunos hitos en su carrera como formar la Valencia Film Orchestra, o participar en la película animada de Warner Brothers “Pie pequeño”.

- ¿Qué tomas en cuenta al componer la banda

sonora de una película o cortometraje?

El compositor tiene que transmitir qué tiene el director en la cabeza. Él es quien nos dice cómo quiere que suene y entonces yo lo traduzco en música. También leo la historia. Generalmente hacemos una sesión llamada ‘spotting session’, dónde se determinan los puntos en que entra la música, dónde va a salir y las sensaciones que debe provocar, porque realmente lo primordial va a ser la historia y la música es un soporte.

-¿Cómo llegaste a esta carrera?

Film Scoring siempre estuvo en mi cabeza porque me fascinaba lo poderosa que puede ser la música y cómo con tan solo tres notas te puede hacer sentir algo. Estudié en la Escuela Elemental de Música Elila Mena y después en el Conservatorio Nacional de Música. Poco a poco me di cuenta de que podía convertirse en mi carrera, así que empecé a investigar hasta que descubrí que en Berklee College of Music impartían Film Scoring y por ahí fue el asunto.

¿Por qué tan pocas mujeres incursionan en esa profesión?

Sí, de hecho en 2016 se hizo como un conteo y, literalmente, solo hay un 2% de mujeres trabajando en esa área en específico. Eso es muy interesante porque no creo que haya discriminación, al menos yo no la he sentido. Tenemos mucha responsabilidad porque estoy representando no solamente a mí país y a Latinoamérica, también a la mujer, por eso tengo que hacerlo bien.

¿En qué consiste el Valencia Film Orchestra?

Ese fue uno de los proyectos que siempre tuve en la cabeza. Fui a Valencia con dos intenciones: hacer un Minor en Music Technology, ya que mi carrera es literalmente 80% tecnología y 20% creatividad; y porque supe que hay muchos músicos y así tenía la oportunidad de crear la orquesta allá. Inmediatamente pisé suelo valenciano fui a los conservatorios junto a un compañero, Fernando Furones. El proyecto llamó la atención de una fundación de la Comunidad Valenciana para la Neurorehabilitación (FUVANE), nos unimos y el concierto fue benéfico para los niños de FUVANE. En Valencia nos acogieron y fue un bonito proyecto.

¿Qué es lo que más te gusta y lo que más te desafía de crear una banda sonora?

Lo que más me desafía es dejar mi ego fuera porque uno, como músico, piensa que sabe más que el director y realmente al final no se trata de mostrar que se sabe mucho de música sino de ayudar a llevar la narración de la historia y seguir las ideas del director. Lo que más me gusta es el resultado final, es increíble cómo al cerrar los ojos la música deja saber muy bien de qué se trata la historia, transmitir lo que está pasando y quedarse en la cabeza del espectador.

¿A la hora de componer influye el formato de la obra o el medio en el que se presentará?

Yo diría que la música es un soporte emocional para transmitir un mensaje, la diferencia es que se va a enfocar en puntos diferentes.

¿Qué tal fue la experiencia de colaborar con la banda sonora de la película animada “Pie Pequeño”?

Muy interesante porque me acababa de graduar de Berkley y de mudarme a Los Ángeles. No tenía menos de 24 horas allá cuando conseguí una entrevista para una posición como pasante. Cuando fui me di cuenta de que se trataba de Remote Control Productions, un complejo de compositores dirigido por Hans Zimmer. Al terminar mi pasantía me contrataron como score technical assistant. Cuando entré ya estaban haciendo “Smallfoot” y mi papel principal fue preparar las sesiones de grabación en Warner Brothers. Para mí fue un sueño estar en los estudios de Warner Brothers escuchando lo que nosotros habíamos trabajado.


Fuente:diariolibre.com | 11/1/19 4:38:41 p. m.
Leer más Leer Menos

Ver las noticias filtradas por :

elaine | lizardo | fascina | poderosa | música |




×

diariolibre.com Banda KCT se abre paso en la música alternativa del Cibao

Fuente:diariolibre.com | 12/1/19 4:19:18 p. m.

La música alternativa sigue ganando adeptos. Este segmento de nuestra música ha llenado festivales y muchos de sus artistas han sido teloneros de figuras internacionales, como Riccie Oriach, quien abrió

la reciente entrega de Electric Paradise que organiza la Cervecería Nacional Dominicana (CND).

En la región del Cibao, específicamente en Santiago y La Vega, varios grupos se abrieron paso y han contado con el apoyo y la difusión de varias emisoras, además de presentarse en distintos espacios. Naturalmente, se han auxiliado de la tecnología y las plataformas digitales son su principal recurso para llegar más lejos.

KCT se fundó en el 2010 en la ciudad de La Vega y cuenta con la exquisita voz femenina de Oriana Padrón. Ellos promueven su primer EP “Hecho en Erredé”.

El grupo lo conforman Reagan Liriano en la programación, arreglos y percusión y Raúl Castillo en la guitarra y teclados, quienes vienen de participar en otros grupos alternativos. Luego de un tiempo integraron a Jorge Lulo (VJ y DJ) con quien habían estado en un proyecto anterior, con el norte bien definido, sumaron al polifacético Ricardo Almánzar (bajo/teclados) y la vocalista Oriana Padrón.

Conversamos con Reagan Liriano sobre este proyecto musical. ¿Por qué el nombre “Hecho en RD”? Reagan comenta que “Hecho en Erredé” describe lo autóctono:

“El nombre del EP pretende destacar que en nuestro país se hace música de calidad internacional con pocos recursos, queriendo resaltar el sazón criollo, es decir, somos una mezcla de música dominicana con otros sabores (música) de otras regiones del mundo”, refiere el músico y profesional de la comunicación a Diario Libre.

Ellos resaltan que KCT mezcla todas las influencias de sus integrantes, teniendo como base nuestros ritmos folclóricos y la música electrónica.

A ellos les ha costado proyectarse de manera masiva, pero no se arrepienten de mirar hacia lo alternativo. “Apostamos por lo alternativo y tradicional porque ambas han sido nuestras influencias musicales desde que comenzamos nuestra formación cómo músicos y como cibaeños. Desde pequeños podíamos disfrutar de Tatico Henríquez, Jhonny Ventura o un Fernando Villalona, como de Michael Jackson, Elvis, Nirvana, DJ Tiesto o Paul Oakenfold”.

Tienen algo que se hace notar en sus canciones, y es el acento cibaeño. Pero lo hacen a propósito: “Nos enorgullece la ‘i’ cibaeña y por eso le damos este color al interpretar nuestras canciones”.

El Cibao cuenta con músicos de gran trayectoria, KCT usa esa premisa para destacar que desde el interior del país viene lo bueno.

De esta manera, buscan incrementar el orgullo de hacer música con la influencia campesina. Así considera el productor Reagan Liriano: “Del campo a la ciudad queremos resaltar; que no somos de la gran urbe y que nos llegamos de orgullo de nacer en zonas rurales y suburbanas del país, aunque musicalmente tenemos influencias extranjeras”.

Ante la pregunta del nivel de aceptación de los alternativos en el Cibao, Liriano afirmó que la música alternativa goza de preferencia en toda la región, presentándose desde Food Fest hasta ferias provinciales.

Otros grupos que menciona son “Casabe Añejo” y Concon Quemao.

El grupo, desde sus inicios, ha contado con el apoyo de Estudio 97.9 FM en La Vega, una emisora de Radio Santa María.

Sin embargo, se necesita más acción: “Nos encantaría que más emisoras se sumaran a esta dinámica sin tener que recurrir al pago de payola”, expresó el también arreglista de la banda.

“En la radio tenemos a Estudio 97.9 FM, la emisora joven de Radio Santa María que siempre ha apostado por el apoyo a los talentos que no siempre se les abren las puertas a los medios, y eso vale muchísimo. Solo por tener calidad se interesen en pautar tú música y por estar fundamentada en buenos valores”.

Reagan Liriano valora la dedicación del padre José Victoriano Sj, director general de RSM con los jóvenes cultores de la música.

“Caramelito” (primer sencillo lanzado del grupo), Ohe Ohe, Ella, El Pary y Desde que te vi, canción realizada junto al artista urbano El Naci (oriundo de La Vega) son las canciones del primer EP de KCT Band.

Según Liriano, entre las producciones del material discográfico estuvieron él, Ariel Sánchez, José Luís Freitas y Carlos Fernández (El Orario). “Para las letras contamos con la participación de José Alejandro Bordas, autor de “Caramelito”, Gnomico y Ramón Frías, quienes fueron autores de los coros de la canción “Ella”.

Actualmente promueven El Pary con un vídeo lírico que se puede disfrutar en YouTube. Fue realizado por Mr. Lulo y VJ, y contó, además, con la colaboración de MakaKo Studio.

El miércoles 16 de enero tendrán su concierto lanzamiento en la Casa de la Cultura de La Vega, a las 7.30 de la noche.

De esa actuación, la banda pretende sacar material audiovisual para fines de promoción.

Por lo pronto, siguen trabajando en nuevas fusiones con buenas composiciones, para seguir aportando a la música alternativa dominicana.


Fuente:diariolibre.com | 12/1/19 4:19:18 p. m.
Leer más Leer Menos

Ver las noticias filtradas por :

banda | kct | abre | paso | música | alternativa | cibao |




×

diariolibre.com Banda KCT se abre paso en la música alternativa del Cibao

Fuente:diariolibre.com | 12/1/19 4:19:18 p. m.

La música alternativa sigue ganando adeptos. Este segmento de nuestra música ha llenado festivales y muchos de sus artistas han sido teloneros de figuras internacionales, como Riccie Oriach, quien abrió

la reciente entrega de Electric Paradise que organiza la Cervecería Nacional Dominicana (CND).

En la región del Cibao, específicamente en Santiago y La Vega, varios grupos se abrieron paso y han contado con el apoyo y la difusión de varias emisoras, además de presentarse en distintos espacios. Naturalmente, se han auxiliado de la tecnología y las plataformas digitales son su principal recurso para llegar más lejos.

KCT se fundó en el 2010 en la ciudad de La Vega y cuenta con la exquisita voz femenina de Oriana Padrón. Ellos promueven su primer EP “Hecho en Erredé”.

El grupo lo conforman Reagan Liriano en la programación, arreglos y percusión y Raúl Castillo en la guitarra y teclados, quienes vienen de participar en otros grupos alternativos. Luego de un tiempo integraron a Jorge Lulo (VJ y DJ) con quien habían estado en un proyecto anterior, con el norte bien definido, sumaron al polifacético Ricardo Almánzar (bajo/teclados) y la vocalista Oriana Padrón.

Conversamos con Reagan Liriano sobre este proyecto musical. ¿Por qué el nombre “Hecho en RD”? Reagan comenta que “Hecho en Erredé” describe lo autóctono:

“El nombre del EP pretende destacar que en nuestro país se hace música de calidad internacional con pocos recursos, queriendo resaltar el sazón criollo, es decir, somos una mezcla de música dominicana con otros sabores (música) de otras regiones del mundo”, refiere el músico y profesional de la comunicación a Diario Libre.

Ellos resaltan que KCT mezcla todas las influencias de sus integrantes, teniendo como base nuestros ritmos folclóricos y la música electrónica.

A ellos les ha costado proyectarse de manera masiva, pero no se arrepienten de mirar hacia lo alternativo. “Apostamos por lo alternativo y tradicional porque ambas han sido nuestras influencias musicales desde que comenzamos nuestra formación cómo músicos y como cibaeños. Desde pequeños podíamos disfrutar de Tatico Henríquez, Jhonny Ventura o un Fernando Villalona, como de Michael Jackson, Elvis, Nirvana, DJ Tiesto o Paul Oakenfold”.

Tienen algo que se hace notar en sus canciones, y es el acento cibaeño. Pero lo hacen a propósito: “Nos enorgullece la ‘i’ cibaeña y por eso le damos este color al interpretar nuestras canciones”.

El Cibao cuenta con músicos de gran trayectoria, KCT usa esa premisa para destacar que desde el interior del país viene lo bueno.

De esta manera, buscan incrementar el orgullo de hacer música con la influencia campesina. Así considera el productor Reagan Liriano: “Del campo a la ciudad queremos resaltar; que no somos de la gran urbe y que nos llegamos de orgullo de nacer en zonas rurales y suburbanas del país, aunque musicalmente tenemos influencias extranjeras”.

Ante la pregunta del nivel de aceptación de los alternativos en el Cibao, Liriano afirmó que la música alternativa goza de preferencia en toda la región, presentándose desde Food Fest hasta ferias provinciales.

Otros grupos que menciona son “Casabe Añejo” y Concon Quemao.

El grupo, desde sus inicios, ha contado con el apoyo de Estudio 97.9 FM en La Vega, una emisora de Radio Santa María.

Sin embargo, se necesita más acción: “Nos encantaría que más emisoras se sumaran a esta dinámica sin tener que recurrir al pago de payola”, expresó el también arreglista de la banda.

“En la radio tenemos a Estudio 97.9 FM, la emisora joven de Radio Santa María que siempre ha apostado por el apoyo a los talentos que no siempre se les abren las puertas a los medios, y eso vale muchísimo. Solo por tener calidad se interesen en pautar tú música y por estar fundamentada en buenos valores”.

Reagan Liriano valora la dedicación del padre José Victoriano Sj, director general de RSM con los jóvenes cultores de la música.

“Caramelito” (primer sencillo lanzado del grupo), Ohe Ohe, Ella, El Pary y Desde que te vi, canción realizada junto al artista urbano El Naci (oriundo de La Vega) son las canciones del primer EP de KCT Band.

Según Liriano, entre las producciones del material discográfico estuvieron él, Ariel Sánchez, José Luís Freitas y Carlos Fernández (El Orario). “Para las letras contamos con la participación de José Alejandro Bordas, autor de “Caramelito”, Gnomico y Ramón Frías, quienes fueron autores de los coros de la canción “Ella”.

Actualmente promueven El Pary con un vídeo lírico que se puede disfrutar en YouTube. Fue realizado por Mr. Lulo y VJ, y contó, además, con la colaboración de MakaKo Studio.

El miércoles 16 de enero tendrán su concierto lanzamiento en la Casa de la Cultura de La Vega, a las 7.30 de la noche.

De esa actuación, la banda pretende sacar material audiovisual para fines de promoción.

Por lo pronto, siguen trabajando en nuevas fusiones con buenas composiciones, para seguir aportando a la música alternativa dominicana.


Fuente:diariolibre.com | 12/1/19 4:19:18 p. m.
Leer más Leer Menos

Ver las noticias filtradas por :

banda | kct | abre | paso | música | alternativa | cibao |




×

diariolibre.com Elaine Lizardo: “Me fascina lo poderosa que puede ser la música”

Fuente:diariolibre.com | 11/1/19 4:38:41 p. m.

Componer música para dar vida a las historias que vemos en el cine y los comerciales es parte de la labor de esta joven compositora dominicana que ya ha acumulado algunos hitos en su carrera como formar la Valencia Film Orchestra, o participar en la película animada de Warner Brothers “Pie pequeño”.

- ¿Qué tomas en cuenta al componer la banda

sonora de una película o cortometraje?

El compositor tiene que transmitir qué tiene el director en la cabeza. Él es quien nos dice cómo quiere que suene y entonces yo lo traduzco en música. También leo la historia. Generalmente hacemos una sesión llamada ‘spotting session’, dónde se determinan los puntos en que entra la música, dónde va a salir y las sensaciones que debe provocar, porque realmente lo primordial va a ser la historia y la música es un soporte.

-¿Cómo llegaste a esta carrera?

Film Scoring siempre estuvo en mi cabeza porque me fascinaba lo poderosa que puede ser la música y cómo con tan solo tres notas te puede hacer sentir algo. Estudié en la Escuela Elemental de Música Elila Mena y después en el Conservatorio Nacional de Música. Poco a poco me di cuenta de que podía convertirse en mi carrera, así que empecé a investigar hasta que descubrí que en Berklee College of Music impartían Film Scoring y por ahí fue el asunto.

¿Por qué tan pocas mujeres incursionan en esa profesión?

Sí, de hecho en 2016 se hizo como un conteo y, literalmente, solo hay un 2% de mujeres trabajando en esa área en específico. Eso es muy interesante porque no creo que haya discriminación, al menos yo no la he sentido. Tenemos mucha responsabilidad porque estoy representando no solamente a mí país y a Latinoamérica, también a la mujer, por eso tengo que hacerlo bien.

¿En qué consiste el Valencia Film Orchestra?

Ese fue uno de los proyectos que siempre tuve en la cabeza. Fui a Valencia con dos intenciones: hacer un Minor en Music Technology, ya que mi carrera es literalmente 80% tecnología y 20% creatividad; y porque supe que hay muchos músicos y así tenía la oportunidad de crear la orquesta allá. Inmediatamente pisé suelo valenciano fui a los conservatorios junto a un compañero, Fernando Furones. El proyecto llamó la atención de una fundación de la Comunidad Valenciana para la Neurorehabilitación (FUVANE), nos unimos y el concierto fue benéfico para los niños de FUVANE. En Valencia nos acogieron y fue un bonito proyecto.

¿Qué es lo que más te gusta y lo que más te desafía de crear una banda sonora?

Lo que más me desafía es dejar mi ego fuera porque uno, como músico, piensa que sabe más que el director y realmente al final no se trata de mostrar que se sabe mucho de música sino de ayudar a llevar la narración de la historia y seguir las ideas del director. Lo que más me gusta es el resultado final, es increíble cómo al cerrar los ojos la música deja saber muy bien de qué se trata la historia, transmitir lo que está pasando y quedarse en la cabeza del espectador.

¿A la hora de componer influye el formato de la obra o el medio en el que se presentará?

Yo diría que la música es un soporte emocional para transmitir un mensaje, la diferencia es que se va a enfocar en puntos diferentes.

¿Qué tal fue la experiencia de colaborar con la banda sonora de la película animada “Pie Pequeño”?

Muy interesante porque me acababa de graduar de Berkley y de mudarme a Los Ángeles. No tenía menos de 24 horas allá cuando conseguí una entrevista para una posición como pasante. Cuando fui me di cuenta de que se trataba de Remote Control Productions, un complejo de compositores dirigido por Hans Zimmer. Al terminar mi pasantía me contrataron como score technical assistant. Cuando entré ya estaban haciendo “Smallfoot” y mi papel principal fue preparar las sesiones de grabación en Warner Brothers. Para mí fue un sueño estar en los estudios de Warner Brothers escuchando lo que nosotros habíamos trabajado.


Fuente:diariolibre.com | 11/1/19 4:38:41 p. m.
Leer más Leer Menos

Ver las noticias filtradas por :

elaine | lizardo | fascina | poderosa | música |




×

diariolibre.com Elaine Lizardo: “Me fascina lo poderosa que puede ser la música”

Fuente:diariolibre.com | 11/1/19 4:38:41 p. m.

Componer música para dar vida a las historias que vemos en el cine y los comerciales es parte de la labor de esta joven compositora dominicana que ya ha acumulado algunos hitos en su carrera como formar la Valencia Film Orchestra, o participar en la película animada de Warner Brothers “Pie pequeño”.

- ¿Qué tomas en cuenta al componer la banda

sonora de una película o cortometraje?

El compositor tiene que transmitir qué tiene el director en la cabeza. Él es quien nos dice cómo quiere que suene y entonces yo lo traduzco en música. También leo la historia. Generalmente hacemos una sesión llamada ‘spotting session’, dónde se determinan los puntos en que entra la música, dónde va a salir y las sensaciones que debe provocar, porque realmente lo primordial va a ser la historia y la música es un soporte.

-¿Cómo llegaste a esta carrera?

Film Scoring siempre estuvo en mi cabeza porque me fascinaba lo poderosa que puede ser la música y cómo con tan solo tres notas te puede hacer sentir algo. Estudié en la Escuela Elemental de Música Elila Mena y después en el Conservatorio Nacional de Música. Poco a poco me di cuenta de que podía convertirse en mi carrera, así que empecé a investigar hasta que descubrí que en Berklee College of Music impartían Film Scoring y por ahí fue el asunto.

¿Por qué tan pocas mujeres incursionan en esa profesión?

Sí, de hecho en 2016 se hizo como un conteo y, literalmente, solo hay un 2% de mujeres trabajando en esa área en específico. Eso es muy interesante porque no creo que haya discriminación, al menos yo no la he sentido. Tenemos mucha responsabilidad porque estoy representando no solamente a mí país y a Latinoamérica, también a la mujer, por eso tengo que hacerlo bien.

¿En qué consiste el Valencia Film Orchestra?

Ese fue uno de los proyectos que siempre tuve en la cabeza. Fui a Valencia con dos intenciones: hacer un Minor en Music Technology, ya que mi carrera es literalmente 80% tecnología y 20% creatividad; y porque supe que hay muchos músicos y así tenía la oportunidad de crear la orquesta allá. Inmediatamente pisé suelo valenciano fui a los conservatorios junto a un compañero, Fernando Furones. El proyecto llamó la atención de una fundación de la Comunidad Valenciana para la Neurorehabilitación (FUVANE), nos unimos y el concierto fue benéfico para los niños de FUVANE. En Valencia nos acogieron y fue un bonito proyecto.

¿Qué es lo que más te gusta y lo que más te desafía de crear una banda sonora?

Lo que más me desafía es dejar mi ego fuera porque uno, como músico, piensa que sabe más que el director y realmente al final no se trata de mostrar que se sabe mucho de música sino de ayudar a llevar la narración de la historia y seguir las ideas del director. Lo que más me gusta es el resultado final, es increíble cómo al cerrar los ojos la música deja saber muy bien de qué se trata la historia, transmitir lo que está pasando y quedarse en la cabeza del espectador.

¿A la hora de componer influye el formato de la obra o el medio en el que se presentará?

Yo diría que la música es un soporte emocional para transmitir un mensaje, la diferencia es que se va a enfocar en puntos diferentes.

¿Qué tal fue la experiencia de colaborar con la banda sonora de la película animada “Pie Pequeño”?

Muy interesante porque me acababa de graduar de Berkley y de mudarme a Los Ángeles. No tenía menos de 24 horas allá cuando conseguí una entrevista para una posición como pasante. Cuando fui me di cuenta de que se trataba de Remote Control Productions, un complejo de compositores dirigido por Hans Zimmer. Al terminar mi pasantía me contrataron como score technical assistant. Cuando entré ya estaban haciendo “Smallfoot” y mi papel principal fue preparar las sesiones de grabación en Warner Brothers. Para mí fue un sueño estar en los estudios de Warner Brothers escuchando lo que nosotros habíamos trabajado.


Fuente:diariolibre.com | 11/1/19 4:38:41 p. m.
Leer más Leer Menos

Ver las noticias filtradas por :

elaine | lizardo | fascina | poderosa | música |




×

diariolibre.com “Escribir, hacer la música y viajar con ella es una manera de vivir”

Fuente:diariolibre.com | 10/1/19 12:00:00 a. m.

Joan Manuel Serrat, ícono de la canción hispana y autor de composiciones que le han dado alegría a más de una generación, nunca se ha puesto en la acera para la ver la vida pasar desde la comodidad que le ha dado su inmensa fama.

Así lo dio a entender en una entrevista telefónica concedida a Diario Libre a propósito de su retorno al país con su gira

mundial “Mediterránedo Da Capo”, una puesta en escena aplaudida en los escenarios que ha pisado en la celebración de su 50 aniversario en la música.

Su reencuentro con los dominicanos será los días 25 y 26 de este mes, con un primer concierto en el Gran Teatro del Cibao y luego en el Teatro La Fiesta del Hotel Jaragua.

—¿Que tal se ha sentido con el reencuentro que ha tenido con su público en esta nueva gira?

Llevamos varios meses con este concierto “Mediterráneo Da Capo” y la verdad que nos hemos sentido muy felices por la reacción de la gente. Ha sido magnífico volver a recuperar estas canciones que tienen ya unos cuantos años sobre sus espaldas, y que afortunadamente, siempre han contado con el soporte de la gente.

—¿Qué ve al pasar sus 50 años de carrera?

Pues reflexiono, uno no puede afrontar el futuro o vivir el presente sin tener en cuenta el pasado. Aunque soy de creencia de que si miramos mucho hacia atrás, se corre el riesgo de chocarse con una farola...

¿Cuál es su visión del mundo hoy?

Usted me va a perdonar, pero yo soy un ciudadano más de la humanidad. Yo realmente lo veo de una manera muy participativa, no lo veo desde la distancia y juzgando el bien y el mal. Lo que hago es participar cada día, tratando de modificar y colaborar para cambiar aquellas cosas que creo no me gustan. Trato de ser más que un observador, que tiene sus riesgos, porque es sensato vivir como parte integral de la sociedad, que observarla desde arriba. Hay muchas cosas que mejorar, la vida es un tobogán que sube y baja... que evidentemente no podemos vivir del pasado, ni vivir contra él.

—¿Por qué celebrar con Mediterráneo Da Capo?

No hay ninguna razón contundente. Me pareció que eran unas canciones que a pesar del tiempo están muy presentes en la memoria de la gente, en su recuerdo y en el cada día. Entonces, entendimos que era un buen momento para sacarlas a pasear y hacer un espectáculo del que son las protagonistas... Han sido canciones que han formado parte siempre de todos los conciertos. La hemos puesto juntas, y hago con ellas un espectáculo con el que nos lo pasamos bien. No hay una fecha que pueda poner como excusa para esta celebración, sino sencillamente porque me pareció bien y la verdad que es un placer.

—Tiene muchos seguidores en la República Dominicana. ¿Qué significa su regreso?

Volver a la República Dominicana es una excusa maravillosa para abrazar amigos, para compartir con su música, para recuperar colores, paisajes, sabores, algo sin lo cual la vida no tiene demasiado sentido.

—¿Existe la posibilidad de un nuevo reencuentro con su amigo Joaquín Sabina?

Hemos hecho dos espectáculos y la verdad que no sabemos si volveremos. Nunca pensamos hacer el primero, siempre pensamos que no haríamos el segundo (risas), no tenemos ninguna idea de volver a juntarnos, pero quién sabe si la vida, la alegría y el tiempo nos lo permiten... siempre es un placer porque nos lo pasamos muy bien juntos. Somos buenos amigos, nos entendemos muy bien y en un espectáculo juntos siempre cobramos lo mismo y trabajamos la mitad.

¿Cómo va la agenda del compositor?

Sigo haciendo cosas y espero en un futuro no muy lejano poder presentar un nuevo trabajo. Luego de concluir en marzo la gira, regreso a casa, me sentaré y veré qué nuevo proyecto ponemos en pie porque realmente para mí componer, hacer música y viajar con ella es una manera de vivir.

—¿Qué siente al recibir el aplauso de la gente?

He tenido la suerte de que la gente ha reconocido mi trabajo con mucha generosidad, es bueno que así ocurra. Pero el primer reconocimiento que ha de tener uno es ser feliz con lo que hace, con estar satisfecho con la vida.

—Usted ha lanzado una colección especial que recopila toda su obra musical. ¿Fue suya la idea?

En algún momento había que hacerlo. La verdad que ha sido un esfuerzo de parte de todo los que han colaborado en este proyecto que ha tenido un resultado en uno muy satisfactorio. Se ha recopilado absolutamente toda la obra, tanto en catalán como en castellano, se ha hecho una edición especial de vinilo... es muy completo y va más allá de la actualidad.


Fuente:diariolibre.com | 10/1/19 12:00:00 a. m.
Leer más Leer Menos

Ver las noticias filtradas por :

escribir | música | viajar | manera | vivir |




×

diariolibre.com Techy Fatule apela a la música de los 90 para crear “Para la historia”

Fuente:diariolibre.com | 9/1/19 12:00:00 a. m.

“Para la historia” es el sencillo que estrenará en las plataformas digitales y en las emisoras la cantante y compositora Techy Fatule para continuar la promoción de su carrera.

La balada pop se desprende de su álbum que deberá salir el 21 de febrero. La canción de su autoría estará disponible el próximo 25 de este mes. “Con esta canción procuro rescatar

algunos sonidos de los 90 y del pop rock que popularizaron reconocidas cantautoras de esa época. Este tema lo escribí pensando en algunos amigos que pisaron la raya y ahora no encuentran qué hacer”, comentó la artista.

La composición ya cuenta con un videoclip que dirigió el cineasta Tabaré Blanchard y cuyo estreno será en los próximos días.

“El video saldrá antes del estreno de la canción. Tenemos en agenda que salga en 23 de este mes, dos días antes de que la canción llegue a las emisoras el día 25. Es una producción visual de época que ha quedado muy bien”, puntualizó la vocalista y actriz.

El álbum tiene fecha de lanzamiento el mes de febrero y se trata de un trabajo inédito. “El disco no estará completo en febrero, sino la primera parte y en junio lo completaremos. Pop rock y balada es una producción de LosVeri, una pareja que han hecho un excelente trabajo. Además de intérprete participé en la producción musical, así como Luc Day y Alex Mansilla”. La ilustración de la carátula del disco fue realizada por el artista dominicano Willy Gómez.

Techy Fatule está muy feliz porque cerró el año con un concierto sorpresa que tuvo como escenario al Parque la Lira, el cual lo anunció horas antes de cantar. La acción le permitió tomarle el pulso al público de cara a lo que es su propuesta artística. “Volverá”, fue el título que logró una excelente respuesta por parte de los seguidores. El 2018 fue un año de crecimiento, un tiempo en el que pude hacer trabajos en el exterior, pero para este año visitaremos México, Argentina, España, lugares en donde nuestra música se está escuchando”, sostuvo.

La más reciente canción que popularizó fue “Volverás”, título que logró excelentes resultados para su carrera, pues se mantuvo en la preferencia.


Fuente:diariolibre.com | 9/1/19 12:00:00 a. m.
Leer más Leer Menos

Ver las noticias filtradas por :

techy | fatule | apela | música | crear | historia |




×

diariolibre.com “Escribir, hacer la música y viajar con ella es una manera de vivir”

Fuente:diariolibre.com | 10/1/19 12:00:00 a. m.

Joan Manuel Serrat, ícono de la canción hispana y autor de composiciones que le han dado alegría a más de una generación, nunca se ha puesto en la acera para la ver la vida pasar desde la comodidad que le ha dado su inmensa fama.

Así lo dio a entender en una entrevista telefónica concedida a Diario Libre a propósito de su retorno al país con su gira

mundial “Mediterránedo Da Capo”, una puesta en escena aplaudida en los escenarios que ha pisado en la celebración de su 50 aniversario en la música.

Su reencuentro con los dominicanos será los días 25 y 26 de este mes, con un primer concierto en el Gran Teatro del Cibao y luego en el Teatro La Fiesta del Hotel Jaragua.

—¿Que tal se ha sentido con el reencuentro que ha tenido con su público en esta nueva gira?

Llevamos varios meses con este concierto “Mediterráneo Da Capo” y la verdad que nos hemos sentido muy felices por la reacción de la gente. Ha sido magnífico volver a recuperar estas canciones que tienen ya unos cuantos años sobre sus espaldas, y que afortunadamente, siempre han contado con el soporte de la gente.

—¿Qué ve al pasar sus 50 años de carrera?

Pues reflexiono, uno no puede afrontar el futuro o vivir el presente sin tener en cuenta el pasado. Aunque soy de creencia de que si miramos mucho hacia atrás, se corre el riesgo de chocarse con una farola...

¿Cuál es su visión del mundo hoy?

Usted me va a perdonar, pero yo soy un ciudadano más de la humanidad. Yo realmente lo veo de una manera muy participativa, no lo veo desde la distancia y juzgando el bien y el mal. Lo que hago es participar cada día, tratando de modificar y colaborar para cambiar aquellas cosas que creo no me gustan. Trato de ser más que un observador, que tiene sus riesgos, porque es sensato vivir como parte integral de la sociedad, que observarla desde arriba. Hay muchas cosas que mejorar, la vida es un tobogán que sube y baja... que evidentemente no podemos vivir del pasado, ni vivir contra él.

—¿Por qué celebrar con Mediterráneo Da Capo?

No hay ninguna razón contundente. Me pareció que eran unas canciones que a pesar del tiempo están muy presentes en la memoria de la gente, en su recuerdo y en el cada día. Entonces, entendimos que era un buen momento para sacarlas a pasear y hacer un espectáculo del que son las protagonistas... Han sido canciones que han formado parte siempre de todos los conciertos. La hemos puesto juntas, y hago con ellas un espectáculo con el que nos lo pasamos bien. No hay una fecha que pueda poner como excusa para esta celebración, sino sencillamente porque me pareció bien y la verdad que es un placer.

—Tiene muchos seguidores en la República Dominicana. ¿Qué significa su regreso?

Volver a la República Dominicana es una excusa maravillosa para abrazar amigos, para compartir con su música, para recuperar colores, paisajes, sabores, algo sin lo cual la vida no tiene demasiado sentido.

—¿Existe la posibilidad de un nuevo reencuentro con su amigo Joaquín Sabina?

Hemos hecho dos espectáculos y la verdad que no sabemos si volveremos. Nunca pensamos hacer el primero, siempre pensamos que no haríamos el segundo (risas), no tenemos ninguna idea de volver a juntarnos, pero quién sabe si la vida, la alegría y el tiempo nos lo permiten... siempre es un placer porque nos lo pasamos muy bien juntos. Somos buenos amigos, nos entendemos muy bien y en un espectáculo juntos siempre cobramos lo mismo y trabajamos la mitad.

¿Cómo va la agenda del compositor?

Sigo haciendo cosas y espero en un futuro no muy lejano poder presentar un nuevo trabajo. Luego de concluir en marzo la gira, regreso a casa, me sentaré y veré qué nuevo proyecto ponemos en pie porque realmente para mí componer, hacer música y viajar con ella es una manera de vivir.

—¿Qué siente al recibir el aplauso de la gente?

He tenido la suerte de que la gente ha reconocido mi trabajo con mucha generosidad, es bueno que así ocurra. Pero el primer reconocimiento que ha de tener uno es ser feliz con lo que hace, con estar satisfecho con la vida.

—Usted ha lanzado una colección especial que recopila toda su obra musical. ¿Fue suya la idea?

En algún momento había que hacerlo. La verdad que ha sido un esfuerzo de parte de todo los que han colaborado en este proyecto que ha tenido un resultado en uno muy satisfactorio. Se ha recopilado absolutamente toda la obra, tanto en catalán como en castellano, se ha hecho una edición especial de vinilo... es muy completo y va más allá de la actualidad.


Fuente:diariolibre.com | 10/1/19 12:00:00 a. m.
Leer más Leer Menos

Ver las noticias filtradas por :

escribir | música | viajar | manera | vivir |




×

elcaribe.com.do “La música corre por mis venas desde pequeño”

Fuente:elcaribe.com.do | 10/1/19 12:00:44 a. m.

Cuso Cuevas estuvo en La Voz Dominicana por casi 10 años. Trabajó con artistas como Jhonny Ventura, Joseíto Mateo y Luisito Martí Rafael Eduardo Victoriá Acosta, conocido como Cuso Cuevas, es un apasionado de la música con más de cinco décadas de experiencia, en las que ha tenido la oportunidad de formar parte de orquestas […]

La entrada href="https://elcaribe.com.do/2019/01/10/gente/10-momentos/la-musica-corre-por-mis-venas-desde-pequeno/">“La música corre por mis venas desde pequeño” se publicó primero en Periódico El Caribe - Mereces verdaderas respuestas.


Fuente:elcaribe.com.do | 10/1/19 12:00:44 a. m.
Leer más Leer Menos

Ver las noticias filtradas por :

música | corre | venas | pequeño |




×

noticiassin.com Carlos Vives explora la música colombiana en su nuevo documental

Fuente:noticiassin.com | 9/1/19 5:18:29 p. m.

El documental "Colombia en una canción" muestra la colaboración de Vives con artistas locales que representan diferentes zonas del país, informó hoy en un comunicado la oficina del cantautor.

La entrada Carlos Vives explora la música colombiana

en su nuevo documental se publicó primero en Noticias SIN.


Fuente:noticiassin.com | 9/1/19 5:18:29 p. m.
Leer más Leer Menos

Ver las noticias filtradas por :

carlos | vives | explora | música | colombiana | nuevo | documental |





Cargando los siguientes 20…